彼はたぶん、今もニューヨークに住んでるんじゃないかな。

1956年生まれらしく、６０代後半だね。

ニューヨークでは小学校にPSの後に１とか２、とか１２５とか、数字がつくのね。

んで、PS1は確か元々小学校だった建物を美術館にしたので、PS1って名前なの。
PS1の展示は、比較的新しいアーティストとか、結構攻めた展示をすることが多く、面白いのでよく行く。

確かパンデミックよりも１〜２年前に行った時の展覧会が、「Greater New York」っていう、確かかなりの数、２００以上の、NY在住か、もしくは、NYで働いてるアーティストたちの作品ばかりを集めたグループ展だった。
面白い作品が結構あって、おれは楽しみながらゆっくり見て、２階のメインスペースに行くと、彼の作品はあった。

はじめは、それが日本人の作品だと知らなかったのだが、すぐにかなり強く惹かれた。

白い壁にプラスチックの透明の棚が設置されており、その棚にはまるでアニメマニアがコレクションのフィギュアを丁寧に並べたみたいに、小さな作品がずらっと並べられていた。
透明の薄いセロハンのような箱状の小さな包み、（ちょうどタバコの箱が入ってる透明のセロハンと似てた。今、調べたら本当にタバコの箱のセロハンだった！）その小さな包みの中に色とりどりの何やらよくわからないものが入っている。

ぱっと見、とても繊細な作品だ。
よく見てみると、その入っている中身は全て、ゴミだ。
噛んだ後に吐き捨てたガムだったり、タバコの吸い殻、使い捨ての歯間ブラシ、髪の毛、なんかのシール、吐き捨てたキャンディー、毛糸、何かの部品、などなど、が丁寧にそのセロハンの包みの中に入れられている。
入れ方は決して乱雑ではなく、あくまで丁寧に、しかもたぶん、コンポジションや色合いも考えて入れてるように見える。
つまり、アーティストが拾ったりして収集したものを組み合わせて作るアンサンブルスタイルの彫刻だ。
しかも、彼の場合は、かなり、かなり繊細だ。

彼はそれらの拾い集めたゴミ（本人はこれをゴミと呼びたくないらしい。）を、スタジオへ持ち帰り、樹脂で丁寧にセロハンの中に固めて制作するらしい。

彼は確か、一つのストリートの１ブロックで一つの作品を完成させるんじゃなかったかな？
そうとは限らないかも知れないけど。

そして、それを３６５日続けて、棚に全て並べていく。
（あ、でも、おれの不確かな英語力で読んだ説明だから、間違ってるかもだけど。。）

さらに、それらの拾ったものは、全て小さなノートにメモされる。
ノートには日付などと、簡単な手書きの地図と、詳細を細かい日本語で書き記されている。
それも一緒に展示されており、それも含めて彼のアート作品となるのだ。

たぶん、この作品は彫刻であり、またそのアクションそのものがアートであり、そして、記録がアートになり、彼の足取りと時間、ニューヨークの日常の一瞬一瞬、全てが作品になっているのだろう。

その日、PS1で見た作品で、最も惹きつけられて、かなりの長時間、おれは彼の作品の前から動けなかった。
大きな棚に置かれた一つ一つのセロハンの彫刻をつぶさに見て周り、何度も見て、そのディティールを確かめた。
彼のノートを見て、微笑んだ。

彼の生き方に、アートが染み込んでいるようで、本当に素晴らしい美しい作品だった。

もしかすると、日本ではなかなか見る機会がないかも知れないけど、、もし、ニューヨークに遊びに来て、彼の作品を見ることができたら、ラッキーだと思います（＾ー＾）

https://www.youtube.com/watch?v=h8EIS_uesnk